浣溪沙·著酒行行滿袂風 浣溪沙·著酒行行滿袂風賞析 浣溪沙·著酒行行滿袂風鑒賞

原文

賞析

　　白石此詞作于三十二歲，是懷念合肥情事最早的作品之一。白石與其相識于合肥赤蘭橋，那里春則楊柳依依，冬則梅雪溶溶，他們都妙解音律，白石作詞，伊人歌之，其樂陶陶，不啻神仙眷屬矣。可是造物弄人，天妒馨香，白石與愛侶最終分袂，這成為白石一生“情結”所系。白石與合肥女子最后之別在三十七歲那年。然而，似乎在最后一別之前許久，白石就已預感到愛情的悲劇性質，以致其懷人之作從一開始就充滿了沉痛深哀的悲劇氣氛。

　　詞前有序。序前半篇寫山陽之壯觀。女須同女媭，指姐姐，白石幼年即住在姐姐家，在漢陽之山陽村，太白湖、云夢澤（代指湖泊群）環抱左右。春水生時，連幾千里。冬寒水退，荒草接天。后半篇寫游賞之快樂。丙午即公元1186年（淳熙十三年），這年秋天，詞人與外甥（名安）晝則蕩舟采菱，夜則舉火捕兔（罝，捕兔網），有時則觀看捕魚（竹木制的柵欄，用來斷水取魚）。山行野吟，真似自得其樂。然而，末尾筆調突轉：“憑虛悵望，因賦是闋。”原來，游賞之樂竟絲毫不能彌補詞人悲傷的心靈。序末正是詞篇的引子。

　　“著酒行行滿袂風。”起句寫自己帶了酒意在原野上奔走，秋風滿懷，便覺天地之寥廓。“草枯霜鶻落晴空，”舉目清秋，恙草接天但見一只蒼鷹從晴空中直飛落在一望無際的原野上。此二句極寫天地之高曠，便見出詞人之“憑虛悵望”。于是由景生情，寫出下句：“銷魂都在夕陽中。”歇拍極精辟，將情與景、人與宇宙融為一境。境界隨夕陽之無極而無限展開，憂傷亦隨夕陽之無極而生生無已。有夕陽處有憂傷。憂傷冉冉彌漫于此夕陽無極之境界中。原來上二句所寫天地之高曠，竟似容不下詞人無限之惆悵。“銷魂都在夕陽中”，可媲美于周邦彥《蘭陵王》名句“斜陽冉冉春無極”。詞人究竟為何銷魂如此？“黯然銷魂者，唯別而已矣。”（江淹《別賦》）歇拍意脈已引發下片。起到上勾下連，承前啟后的作用。

　　“恨入四弦人欲老，夢尋千驛意難通。”過片二句對偶，寫想象中之情人對己的刻骨相思。上句想象伊人憂傷欲老。四弦指琵琶，周邦彥《浣溪沙》云：“琵琶撥盡四弦悲。”合肥女子妙解音律，故白石詞多次寫到其所用樂器。如《解連環》云：“為大喬能撥春風，小喬妙移箏。”伊人滿懷幽怨沉恨，傾注進琵琶之聲，琵琶之聲可以怨，但不能真個解恨。在聲聲怨恨中，伊人亦紅顏漸老。白石當年三十二歲，合肥情侶年齡諒在三十以下，何至言老？“思君令人老”《古詩十九首》，故老之一字，下得沉重。不僅寫出合肥情侶對自己相思成疾，亦寫出自己對合肥情侶相知之深。不僅如此。白石合肥情遇之深亦于此句見出。合肥情侶與白石皆妙擅音樂，乃是知音。可見其愛情之內蘊原是極高雅亦極深厚。善于設身處地地為對方著想，從對方的角度來刻畫雙方的情深意重和相思之苦，是白石情詞的一個特色。如“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知”（《鷓鴣天》），“淮南皓月冷千山，冥冥歸去無人管”（《踏莎行》）。以及此詞這兩句。下句寫伊人夢中相覓之苦。山長水闊，天遙地遠，伊人縱然夢飛千驛，也難尋到自己傾訴衷情啊。詞情仿佛晏小山《蝶戀花》“夢入江南煙水路。行盡江南，不與離人遇”。如此慘淡之句，竟成為愛情悲劇之預讖。白石與合肥情侶含恨終身，當非偶然。夢中亦意難平，人生必多恨事。重逢難，夢中相逢亦難。詞人不禁從肺腑中發出萬千感慨和無限遺恨：“當時何似莫匆匆。”痛恨當時與情侶匆匆分別，而此時天各一方，重逢難期，無限深悲巨痛，化于一句之中。實則當日之別，必有不得已之緣故。此時之追悔，便屬無可奈何，這是白石一生的一大恨事。結句與晏殊《踏莎行》“當時輕別意中人，山長水遠知何處”相若。

　　全詞整體構思頗見白石特色。序與詞，上、下片，皆筆無虛設，一脈關聯，而又層層翻進，實為渾然一體。序中極寫游賞之適意，既引起詞中無可排解的憂傷，又反襯憂傷之沉重。上片極寫天地之高曠、夕陽之無極，實為下片所寫相思之深遠、傷心之無限造境。縱觀全幅，序作引發之勢，上片呈外向張勢，下片呈內向斂勢，雖是小令之作，亦極變化開闔之能事，此是尺小興波之一法。

　　此詞是白石懷人系列詞之序曲。白石懷人詞始于此年，終于四十三歲時所作之兩首《鷓鴣天》，中間經歷之十余年歷程，這是人生最可寶貴的一段經歷，成為白石創作歌詞的深厚的情感源泉；白石所作之情詞，俱深沉幽邃，寄意深微。在宋代文學史上，白石懷念合肥女子之系列詞，與于湖懷念李氏之系列詞、放翁懷念唐琬之系列詩，先后輝映。這些作品俱是至情至性之人所留之性情之作，是不會過時的。